‘A Dummeneca d’a Maronna d’e Galline: realismo magico e antropologico

Il romanzo ‘A Dummeneca d’a Maronna d’e Galline di Angela Giordano si erge come un affresco potentissimo e viscerale, caratterizzato da una densità espressiva rara che fonde il realismo magico della grande tradizione meridionale con le tinte fosche del dramma psicologico.   La narrazione scava chirurgicamente nelle viscere di Pagani e del suo quartiere Lamia, […]

Il romanzo ‘A Dummeneca d’a Maronna d’e Galline di Angela Giordano si erge come un affresco potentissimo e viscerale, caratterizzato da una densità espressiva rara che fonde il realismo magico della grande tradizione meridionale con le tinte fosche del dramma psicologico.

 

La narrazione scava chirurgicamente nelle viscere di Pagani e del suo quartiere Lamia, trasformando la festa religiosa in un implacabile rito pagano dominato da eros, morte, colpa e redenzione. Dal punto di vista cinematografico, l’opera si presenta come una sceneggiatura già scritta, un caleidoscopio visivo in cui il rosso carminio del sugo che sobbolle all’alba si mescola al sangue dei segreti taciuti e il bianco abbagliante delle lenzuola da corredo stese ai balconi contrasta con il buio mefitico delle coscienze.

Il cuore pulsante della storia si muove attorno ai giorni frenetici che precedono e culminano nella Domenica in Albis, la festa della Madonna delle Galline, in un microcosmo claustrofobico dove i personaggi sono legati da un destino ineludibile. Protagonista assoluta è Nannina Di Natale, detta “a bella”, incastrata tra il dovere coniugale verso il marito Giannino – un fornaio facoltoso ma divorato da una gelosia sorda e patologica – e un legame clandestino che dura da decenni con Alfonso Pagano, detto Fonzino, suo primo amore e oggi sindaco della città. Da questo amore segreto, consumato all’alba sotto il portone di zia Concetta, sono nate quattro figlie, soprannominate “le galline”, che portano legalmente il cognome del fornaio ma appartengono geneticamente a Fonzino. Attorno a loro ruotano figure memorabili come zia Concetta, custode dei segreti e della memoria dotata di una forza titanica; Enrichetta, la moglie aristocratica e silenziosa del sindaco; Armando, il cognato la cui coscienza custodisce un delitto originario commesso nei giorni della festa anni prima; e una fitta rete di comari e parenti mossi dall’invidia e dall’omertà.

L’autrice compie una straordinaria operazione di recupero antropologico e della memoria, mostrando come la festa popolare diventi un catalizzatore in cui sacro e profano si dissolvono, governati da quaderni di ricette segrete letti a mente, santini custoditi nei tiratori, corredi nuziali esposti come riscatto sociale e diari nascosti nelle borse di vernice. La tensione emotiva e psicologica cresce inesorabilmente fino all’epilogo sconvolgente, in cui Nannina, intenta a smontare le tende del salone, cade fatalmente da uno scaletto, trovando nella morte il compimento estremo di un destino cercato per sfuggire all’orrore della fine di un’illusione. Intorno al suo corpo immerso nel sangue si consuma il dramma corale: Fonzino arriva con una lettera d’addio mai consegnata, Giannino sprofonda nella follia, Enrichetta raccoglie la sua vittoria silenziosa e il paese intero si riversa in una processione al contrario, celebrando la tragica bellezza di un’opera pronta a conquistare un produttore cinematografico per la sua forza identitaria, visiva e universale.

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